Tjedan mode u Parizu otvorili su giganti modne scene koji su svoju snagu pokazali ne samo kolekcijama, već i scenografijom koja samo naglašava da je ovdje riječ o najvećim imenima francuske mode. Maria Grazia Chiuri za Dior te Anthony Vaccarello za Saint Laurent predstavili su kolekcije za proljeće/ljeto 2023. godine - oboje se nalaze na čelu modnih kuća koje se vežu uz lik i djelo svojih osnivača, koji su svojevremeno promijenili način na koji nosimo i gledamo na odjeću. Pod tim teretom nasljedstva, i Chiuri i Vaccarello uspijevaju donijeti svoj prepoznatljivi dizajnerski potpis koji iz sezone u sezonu donosi miks nasljedstva brenda uz suvremenu estetiku i inovaciju.
Chiuri je predstavila jednu od svojih boljih kolekcija za Dior. Posljednjih sezona Dior se činio monotonim i ne toliko atraktivnim brendom, iako i dalje generira veliki profit. U prethodnoj kolekciji za jesen 2022. dizajnerica je gledala prema budućnosti odijevanja i istraživala modnu inovaciju, no nova kolekcija donijela je Dior u osvježenom ruhu kao i kreacije koje izazivaju iskre uzbuđenja. U svakoj kolekciji, Chiuri se referira na žensku snagu i dostignuća, bilo da je riječ o umjetnicama, spisateljicama, aktivisticama. Ovoga puta, povezala je prošlost i sadašnjost, s Katarinom de Medici kao vodećom inspiracijom. Kolekcija je tako imala i autobiografske elemente - Medici je kao i Chiuri Talijanka - 1533. godine dolazi na francuski dvor gdje je kraljevskim krojačima predstavila koncept korzeta, potpetica i talijanske Burano čipke.
Majstorsku izradu Dirovog ateljea ovom kolekcijom stavila je u prvi plan već prvim lookom. Medici je dobro poznavala snagu koju posjeduje moda, a dizajnerica je kroz kolekciju koja je sadržavala ukupno 85 lookova prožela motive poput čipke i crne boje, koja je tada simbolizirala dobrostojeći status, korzete koji su se u ovoj kolekciji nalazili u ulozi dodatka koji se nosi preko košulja, cipele na nisku petu te donje rublje i čipku, koje je talijanska plemkinja predstavila dolaskom na francuski dvor. Vodio se dijalog Italije i Francuske, prošlosti i sadašnjosti, uz ispreplitanje snažnih silueta srednjovjekovne kraljevske mode, uz ženstvene fluidne krojeve, vezene motive cvijeća i mapu Pariza koja se nalazila kao motiv na kaputima i setovima.
I Anthony Vaccarello je komunicirao žensku snagu, u stilu Saint Laurenta. Kao i uvijek, revija je postavljena pod Eiffelovim tornjem, a dio scenografije je činila i grandiozna fontana koja je, unatoč tome što je postavljena za potrebe revije, izgledala kao stalni dio okoliša. Dizajner iz sezone u sezonu nudi rafinirani seksepil i snagu koja odgovara potrebama suvremene žene, uz reference na rad Yvesa Sainta Laurenta.
I ove sezone dizajner inspiraciju pronalazi u osuvremenjenim osamdesetim godinama prošlog stoljeća. Dominirali su fascinirajući kaputi koji sežu sve do poda, osobito oni rađeni od crne kože. Silueta sunčanih naočala komunicira futurizam, dok su statement komadi nakita inspirirani spomenutom modnom dekadom. Ispod kaputa naglašenih ramena, nalaze se maxi dužine tube haljina od žerseja koje prate siluetu tijela - od onih koje gotovo otkrivaju tijelo, do materijala koji ga obavijaju, skrivaju i čine jednako seksepilnima. Prevladavaju zagasite, bogate boje poput tamnocrvene, patlidžana, maslinasto zelene, duboko smeđe, a Vaccarello je vratio i capuces; haljine s kapuljačom koje podsjećaju na snažni stil Grace Jones u osamdesetima.
Kolekcija je rezultirala lookovima koji su opcija za dnevnu, večernju, glamuroznu i poslovnu garderobu - svaki od njih pokazuje koliko se snažan stav kada se tijelo istovremeno potpuno prekrije i otkriva. Vaccarello crpi inspiraciju iz arhive, pa tako i ova kolekcija ima vintage duh, no uvijek predstavlja modu koju živimo sada i možda najbolje od svih nudi pravi empower dressing.
