Prva velika izložba McQueena postavljena u Australiji, rezultat je suradnje Los Angeles county museum of art (LACMA) i National Gallery of Victoria (NGV) i prikazala je više od 120 McQueenovih proslavljenih kreacija, te još 80 umjetničkih dijela, skica, videa i fotografija koji predstavljaju inspiracije iza nekih njegovih kolekcija. Izložba nosi znakovit naziv, krovne a onda opet opsesijom obojane termine kojima se ovaj dizajner bavio: "Alexander McQueen: Mind, Mythos, Muse". Mjesto radnje je National Gallery of Victoria u Melbournu, a izložba je bila otvorena od prosinca prošle godine pa sve do sredine travnja ove godine.
Ljubitelji mode i umjetnosti mogli su uživati u kreacijama iz McQueenovih najranijih i najcjenjenijih kolekcija, uključujući i kontroverznu "Highland rape" kolekciju za jesen/zimu 1995/96 i "Udovice Cullodena" iz sezone jesen/zima 2006/2007 godine, koje obje vuku inspiraciju iz Škotske i McQueenove osobne povijesti.
Velika inovacija ove izložbe je intervencija kustosice Clarisse Esguerra koja je odlučila uz McQueenove komade izložiti i umjetnička dijela koja su inspirirala njegove kolekcije. Izložba je bila organizirana u ekstravagantne setove i instalacije u kojima gledatelj ima priliku doživjeti širi i zaokruženiji uvid u njegov stvaralački proces.
McQueenove reference sežu od paganske i starokršćanske ikonografije, sistema vjerovanja, preko zamišljenih putovanja kroz Kinu i Sibir, punka pa do odjevnih komada koji su bazirani na bio-mimikriji. Poznato je da je Lee (kako su McQueena zvali prijatelji) imao ogromnu osobnu knjižnicu knjiga, časopisa, filmova i predmeta, a njegovi prijašnji suradnici pričaju da kada je Gucci postao većinski vlasnik njegove kuće u 2001. godini i kad mu je postao dostupan "Gucci novac”, njegov tim bi redovno poharao poznatu parišku knjižnicu Galignani u potrazi za rijetkim umjetničkim knjigama i djelima.
Kad pitate modne znalce što je to po čemu Lee McQueen stvarno odskače od drugih, skoro jednoglasno ćete čuti odgovor: tehnička virtuoznost. McQueen je bio dizajner koji je znao kako svoje ideje pretočiti u stvarnost. Prve dane svoje karijere proveo je šegrtujući na Seville Rowu gdje je jako brzo došao na glas vrsnog krojača. Ovo znanje konstrukcije i krojenja je spojio sa svojim širokim interesima za povijest i umjetnost, ali i za suvremenu pop kulturu, scenu gay klubova u Londonu i post-punk ikonografiju. Rezultat svega spomenutog: Lee je stvarao odjeću koja je bila lijepa ali nikada konvencionalna.
U jednom intervjuu McQueen je rekao: "Želim da se ljudi boje žena koje ja oblačim." Ako ste ikada vidjeli jedan komad njegovog dizajna znat ćete točno što je time mislio reći. U svakom njegovom dizajnu je očito da McQueen vidi žene kao magična bića i da ih ne ograničava idejama tradicionalno lijepog i privlačnog. Ova izložba, možda najbolja do sada, zagrebala je ispod površine i gleda dalje od samog gotovog dijela i tako uspješno približuje i autora i njegovo djelo.